当前位置:首页>行业新闻>行业新闻
News

30座国内最值得一看的美术馆设计(第一期)

2019-07-28

01 长江美术馆直向建筑

美术馆位于新建社区南端边界,与城市紧邻,美术馆就像一块坚硬的砖,在这个特定的空间和时间的坐标点上,沉默并注视着周边喧嚣和变化着的城市。

02 西岸美术馆David Chipperfield Architects

美术馆地块呈三角形,位于宽阔的滨江绿化带的最北端,围绕该建筑的地面广场被抬升至洪泛区之上,黄浦江景致一览无余。立面材质将斑斓的日光带入建筑,夜间也透出绚丽的灯光,与悬挑屋顶光洁的质感涂料饰面形成鲜明对比。

3UCCA沙丘美术馆 OPEN 建筑事务所

这座消隐的美术馆,如同藏于沙丘之下的神秘洞穴。海岸沙丘经历了漫长的时间累积和风沙推移而自然形成,并被原生低矮灌木深扎的根系固化下来。建筑师保留了混凝土壳体上留下的不规则甚至不完美的肌理,让手工建造的痕迹可以被触摸、被感知。

04木心美术馆OLI Architecture PLLC

木心先生本人一生都追逐美、审视美,甚至挑剔美,但他在临终的时候看到设计稿时说:“风啊,水啊,一顶桥。”于是,乌镇环湖而造的木心美术馆落成,由陈丹青任馆长。美术馆设计遵循木心先生生前喜欢的简约美学,由建筑大师贝聿铭弟子冈本博等人设计。馆内乱石与野草呼应,疯狂又典雅。

05悦·艺术馆BLACKhome

悦·艺术馆原为易拉罐生产车间,原始建筑的弧形玻璃幕墙使反射于其上的发酵罐罐体扭曲形变,这引起了建筑师的浓厚兴趣。于是,新立面的设计中建筑师们承袭了弧形语言,用内凹的弧形界面对应突出的罐体,形塑建筑的边界形态。

06树美术馆Daipu Architects

树美术馆被誉为“天堂美术馆”,现在甚至已经成为北京宋庄地标式的建筑,由年轻的建筑师戴璞先生设计,通过真实的材料和纯净的空间,将自然光,绿植和水体完美融合在一起。庭院内没有一丝余波,平静的水面会帮你过滤掉外界繁杂的心绪,静下心享受这里的展览。或许这就是设计者的初衷,就像树一样归于大自然,进行“光合作用”、“有氧呼吸”。

07 龙美术馆西岸馆大舍建筑


08松美术馆朱周空间设计

松美术馆是由华谊兄弟创始人王中军的跑马场改造而成,笔直的通道与虬曲的古松掩映着一座白色石块筑成的中式建筑。长达365米的院子中,199棵形态各异的古松翠柏共同构成一种苍劲的人文景观,“松”也成为了这里的标志。


松美术馆庭院内左右皆有古建,与中间的现代展馆组合。既有西式的美感,又不失东方韵味。

微信图片_20200327182104.jpg


09武隆·懒坝美术馆C+ Architects

懒坝美术馆是为武隆·懒坝国际大地艺术季设计的主展示场馆。作为整个展览活动中最重要的一个建筑,其本身即是一件大地艺术作品。在远离都市文明的山中,建筑师利用自然中的经验,通过对大地景观稍加施工,使人重新注意自然并回归到自然中去。


10 吉首美术馆非常建筑

美术馆以桥上桥的形式构成,下层的钢桥是开放的桁架结构,为行人通过提供了一个带顶的街道,同时也助于疏导洪流;上层的现浇混凝土拱桥内部设有画廊。两桥之间是一个由玻璃幕墙和筒瓦遮阳系统围合而成的大展厅,用于举办临时展览。

微信图片_20200327182131.jpg

<p style="margin: 0px; padding: 0px; max-width: 100%; color: rgb(51, 51, 51); font-family: -apple-system-font, Bli